A todas las personas les gusta la comida. Y no se trata sólo de su gusto. La belleza y el valor artístico de un plato pueden ser tan importantes como los ingredientes y las calorías. Captar ese valor y comunicarlo a los demás es la idea principal que subyace al food sketching.
Características
Contents
Los dibujos de alimentos pueden considerarse una forma derivada de la naturaleza muerta, pero en algún momento los dibujos de alimentos se hicieron tan comunes que recibieron su propio nombre en inglés.
Dibujar alimentos de la naturaleza es un buen calentamiento y una pequeña práctica diaria para cualquiera que quiera realizar un trabajo creativo. Puedes coger un cuaderno pequeño y pasarte una semana haciendo bocetos de toda la comida para un cuaderno de bocetos.
Gracias a la gran cantidad de bellas imágenes, los artistas siempre tienen material de partida para sus ilustraciones y pueden dibujar platos elegantes e intrincados desde la comodidad de su propia casa.
Las fotografías suelen transmitir la información con precisión. Podrá idealizar la naturaleza, maximizar la expresividad y alejarse del realismo para adentrarse en el terreno de la estilización.
Una de las razones por las que las ilustraciones de comida se han hecho tan populares es porque se ha aprendido a utilizarlas con fines comerciales. Al fin y al cabo, a veces puede resultar difícil encontrar una foto con la composición adecuada, a pesar de que en la red hay una cantidad ingente de imágenes. Las ilustraciones, en cambio, permiten combinar diferentes detalles, cambiando si es necesario los ángulos y los acentos para adaptarlos a su propósito. Los bocetos de comida pueden servir de base para un logotipo, el diseño de un menú, un sitio web o un impreso.
El tema de los bocetos de comida es muy versátil. La gente cocina comida y la dibuja según sus gustos.
Sin embargo, los dulces son algo que todo dibujante ha intentado representar, por lo que esta dirección puede considerarse la principal.
Por dónde empezar?
He aquí algunos consejos para principiantes. Las frutas y verduras son un buen punto de partida. Las formas sencillas facilitan la comprensión de la posición de la luz y la sombra, y se puede practicar el suavizado de degradados. Empieza con un par de objetos ligeros, trabaja el estilo en acuarela e intenta transmitir volumen. Una vez que estés seguro de tus habilidades, puedes comparar el tamaño, la textura y los detalles de las frutas y verduras para diversificar tu presentación.
Piensa bien la idea de la ilustración. Muchos platos se ven bien cuando están cocinados, mientras que otros se ven mejor en la fase de los ingredientes.
Samsa uzbeko, rollitos japoneses, hamburguesa americana: muchos de estos platos son espectaculares servidos en platos tradicionales. Fíjate bien y asegúrate de que la receta que estás representando contiene este tipo de vajilla.
También es importante tener en cuenta el fondo y el entorno. Por ejemplo, puedes añadir un mantel a cuadros a tu boceto para crear un ambiente acogedor, o utilizar piezas de servicio y vajilla para expresar el carácter de un país.
Una vez elegidos el tema, la historia y el material de partida, es hora de seleccionar los colores. La mayoría de las veces, el efecto general de la imagen se basa en la proporción de dos o tres tonos.
A veces son similares, a veces contrastan. Ratatouille, por ejemplo, es un conjunto de tomates morados, calabacines verdes y berenjenas moradas. Elige los tres colores a la vez y utiliza sus matices para crear armonía.
Una vez completada la ilustración, el siguiente paso es crear un pie de foto o título. Esta parte del boceto es extremadamente importante, ya que lleva el significado del boceto a otro nivel, haciéndolo aplicable y codiciado.
El espacio para los objetos más grandes, como un bloque de texto para el nombre del plato o la descripción de la receta, se puede preparar con antelación.
También puedes imitar el diseño de una revista para obtener una receta más completa y formal.
Un resumen de las opciones de patrones para principiantes
Veamos algunos ejemplos logrados de esbozo de comida con acuarela.
El color rojo del salmón contrasta maravillosamente con el aguacate y las espinacas. El plato está bellamente decorado. A diferencia de la fotografía de bodegones, se necesitan menos medios tonos, por lo que es importante captar y transmitir la diferencia del propio color.
Otra forma de trabajar con el sombreado es mediante el principio de similitud. Los alimentos tienen colores homogéneos y sólo distinguimos matices de ellos.
Mojito revela su esquema de color verde claro. El contraste tonal adquiere protagonismo con una inteligente transición de tonos más claros a tonos más ricos y profundos.
A continuación, una página con recetas para cocinar pescado. Un esquema paso a paso puede simplificar y clasificar el proceso. Cocinar con una maqueta de este tipo puede ser tan interesante como dibujarla.
Se puede cambiar la composición. Por ejemplo, es interesante dibujar la sopa en la parte superior para llamar la atención sobre lo que hay dentro y no sobre el propio plato. Por otra parte, un postre en capas es más interesante visto de lado.
Cómo dibujar un pastel?
A continuación veremos paso a paso cómo realizar el boceto de una tarta con rotuladores.
El pastel debe dibujarse primero en blanco y negro. Esboza el pastel con un lápiz duro, traza con un delineador negro fino y borra las marcas del lápiz con una goma de borrar.
Dibujar la capa superior del pastel. Lo mejor es hacerlo con un marcador ancho. Para una capa más uniforme se puede utilizar un marcador dos veces. Los dos lados del pastel pueden quedar fuera del contorno. A continuación, trabajar el futuro soufflé con una batidora. Para ello, pase varias veces la punta de la batidora por el relleno y sus bordes. El papel se oscurecerá rápidamente con la humedad, pero una vez evaporado el alcohol, los resultados serán visibles. Esta técnica ayudará a que el pastel tenga un aspecto más claro.
Encima, dibuja una sombra debajo del almíbar. Añada textura con pequeñas pinceladas del mismo color. Alísalo con el tono anterior.
Los trazos horizontales en la parte inferior de la tarta permiten crear la textura de masa deseada de una sola vez. A continuación, utiliza un color de rotulador aún más claro encima para unificarlo todo y suavizar la transición.
Rellena los arándanos con color, dejando una fina capa de papel blanco en la zona resaltada de la izquierda. Utiliza la batidora para difuminar el borde. A continuación, toma un rotulador más oscuro para oscurecer las bayas. Utiliza los arándanos como referencia para obtener resultados realistas. A continuación, suavizar los bordes de las zonas más oscuras de la baya.
El siguiente paso es hacer una capa base de almíbar en dos colores. Añade primero una capa de rojo, pasando por alto la parte brillante. El almíbar es ligeramente rojo por debajo, pero el color morado más oscuro también se superpone sobre él.
Aplica un color morado oscuro tanto a los arándanos como al sirope para combinarlos visualmente en una composición. Enfatiza los puntos más destacados con un rotulador. Repite este paso un par de veces más para conseguir un mejor efecto.
Dibuja una sombra más pronunciada sobre los arándanos y vuelve a utilizar el rotulador morado encima para difuminar la transición brusca. Utiliza un rotulador gris para resaltar las sombras bajo el almíbar y oscurecer el hojaldre.
Añade la hoja verde, crea un relleno base para ella. A continuación, oscurece la mitad superior de la hoja para crear las venas. La sombra se hace en dos pasos. Utiliza un rotulador gris claro para rellenar el contorno de la sombra. A continuación, con un color más oscuro, dibuja una línea fina justo debajo de los objetos. El último paso es suavizar los bordes.
La masa aún parece cruda, por lo que puedes añadir una textura diferente y, con ayuda de un liner, pequeños puntos.
Oscurece algunas luces para evitar que tu trabajo parezca demasiado brillante. Refuerza el dibujo de la sombra debajo del almíbar.
Por último, utiliza un trazo más grueso para dibujar el contorno del cuadro. Si metes la mano en medio del dibujo y el contorno flota, puedes corregirlo o reducirlo con un segundo trazo. Sin embargo, también puedes dejarlo tal cual, depende de tus preferencias.
La ilustración de la tarta está completa!
Consejos útiles
Tenga en cuenta algunos consejos de dibujantes de comida experimentados.
Abandona el perfeccionismo. Querer crear algo perfecto desde cero puede ser intimidante y desmotivador. No intentes que tus bocetos sean perfectos.
Lo más importante en la técnica del boceto de comida es sujetar el lápiz de modo que puedas dibujar líneas ligeras y dentadas. No es aconsejable sujetarlo demasiado fuerte ni demasiado cerca de la base. La posición ideal es cuando el lápiz está libre en la mano.
Crear luces y sombras es la principal forma de dar tridimensionalidad al boceto. Añade siempre volumen, las imágenes planas son menos atractivas.
La comida es un tema estupendo para perfeccionar la expresión de texturas y colores. Busca ángulos acertados que saquen lo mejor de tu plato, experimenta con el color. Buenos bocetos y buen apetito!
